Posts tagged as:

Studiofotografering

Ljussättning av porträtt i tv-stil

23 augusti, 2009 · 4 comments

Jag har alltid gillat den ljussättning som brukar finnas i många tv-shower och nyhetsprogram. Ett ganska hårt och distinkt ljus som skapar hårda skuggor i programledarnas ansikten och som troligtvis kräver rätt tjocka lager smink eftersom ljuset annars skulle avslöja varje liten detalj.

Så, när jag fick chansen nyligen att ta ett porträtt, som till slut skulle bli en tavla efter att ha printats på canvaspapper och sedan ramas in, valde jag att göra det med ett ganska hårt huvudljus och två andra ljuskällor som skulle färga bilden med hjälp av färgfilter.

Klicka på ljussättningsdiagrammet ovan för fler inlägg med diagram

Ljussättningen för detta porträtt gjorde jag med hjälp av tre stycken Profoto Compact-blixtar (2 x 300 Ws och 1 x 600 Ws). Det hade inte riktigt gått att göra med färre blixtar om man inte hade velat fuska lite i Photoshop, då hade jag kunnat skippa bakgrundsljuset i sådana fall.

Huvudljus, en hård Profoto Magnum

Placerad till vänster om kameran och lite ovanför huvudhöjd på modellen. Nu har jag lite lågt i takt, så det går nog inte att få den att sitta så mycket högre, men det blev rätt lagom. Skulle jag placerat den högre hade skuggorna under ögonen blivit lite för mörka och jag hade fått handskas med det på något sätt.

Just denna reflektor köpte jag begagnad på Procenter i Stockholm för mindre än halva priset av vad en sådan kostar ny, och just med den här typen av blixttillbehör så skadar det aldrig att leta runt lite för att man ska kunna hitta ett fynd. Visst, lite sliten var den, men det är bra kvalité på Profotos saker så jag är tveksam till om det kan synas någon skillnad på slutresultatet.

Raster & ND-filter

För att få ner effekten på blixten som agerade huvudljus tejpade jag för ett ND-filter (som man kan köpa på rulle i olika storlekar och styrkor) framför rastret jag hade satt på för att få en smalare och mer avgränsad ljuskägla. Jag har för mig att den version jag använde minskar effekten motsvarande tre bländarsteg, annars hade det blivit för mycket ljus eftersom den här typen av reflektor verkligen ger ifrån sig väldigt mycket ljus, om än inom ett begränsat område på bilden.

Hårljus och kantljus

Bakom modellen, på ett stativ rätt högt upp, satte jag den andra blixten som pekade mot bakhuvudet på modellen. Efter lite experimenterande valde jag ett gult färgfilter som jag tejpade på utanför reflektorn. Det är det som gör att det är lite varmare/gulare färgton på hans ena kind/huvudsida/axel och gör bilden lite roligare, i min mening. Man kan såklart välja vilka färger man vill, men det här kändes lite passande, speciellt då bakgrunden hade inslag av blått.

Bakgrundsljus med färgton

Som sista grej placerade jag den tredje blixten på ett väldigt litet stativ på golvet, och då jag hade en tanke att bakgrunden skulle ha en mjuk övergång från grått/svart till en färgton, placerade jag ett blått färgfilter utanpå en 60×90 cm softbox som jag riktade snett uppåt mot bakgrunden.

Eftersom bakgrundpappret var grått och en softbox stjäl lite ljus så blev inte effekten så stark, men efter lite justeringar i Photoshop hittade jag en lagom nivå som jag tycker passar porträttet och inte drar uppmärksamheten från ansiktet.

Rätt placering av ljus

Just med denna blixt var jag tvungen att flytta runt den lite för att det blå fältet på bakgrunden skulle hamna där jag ville ha det, i relation med huvudet. Skillnaden i hur en bild som denna blir beroende på hur den gradvisa övergången från mörkt till ljusare (och blåare) i bakgrunden är rätt stor, så det kräver lite småjusteringar när väl modellen är på plats. Skulle jag ha fotograferat några olika människor hade jag nog valt en annan lösning.

Retusch i Photoshop

När kunden hade valt ut favoritbilden behövde jag faktiskt inte göra så värst mycket innan bilden var klar. Lite hudretusch för att få bort blänk i pannan och liknande, plus lite justering av lokal kontrast här och där så bilden fick lite mera liv. Annars var den ganska bra direkt i kameran.

Detta porträtt är som så ofta fotograferad med min Nikon D700 tillsammans med mitt favoritobjektiv för porträttfotografering, en 85mm/1.4.

Förutom att det var väldigt kul att prova en lite hårdare ljussättning, var det också kul att se den i stort format på canvas. Det kan verkligen lyfta en bild om man gör ut den i stort format, även om jag gillar den här i alla storlekar.

Nästa gång ska jag nog försöka mig på lite sittande porträtt, det vore kul att få med lite händer i bild någon gång.

Har du någon fråga eller synpunkt, skriv gärna en kommentar.

Anpassning till tidigare fotografs bilder

27 juli, 2009 · 0 comments

Kryptisk titel, visst. Men ibland är det precis så som fotouppdrag kan vara, speciellt när det handlar om porträttfotografering av personal på företag. Oftast rör det sig om att företaget i fråga gjorde allt rätt och anlitade en fotograf för att ta bra bilder på medarbetarna. Sen anställs nya eller så var det några som var sjuka vid fotograferingstillfället. Och då måste man komplettera med nya bilder vid ett senare tillfälle.

Och då kanske inte den fotografen som anlitades ursprungligen är tillgänglig eller intressant. Så då får en annan fotograf uppdraget att ta likadana (eller åtminstone väldigt snarlika) bilder på de som ska ha nya bilder. Ibland faller det uppdraget på mig efter att företaget har letat på webben efter en porträttfotograf.

Senast blev jag kontaktad av ett byggföretag som hade anlitat en duktig fotograf från Karlstad (vet faktiskt inte riktigt varför, med tanke på att byggföretaget har sitt huvudkontor i Stockholm) men behövde komplettera med några enskilda porträtt. Och kravet var som sagt att ljussättning och bildbehandling skulle göra att bilderna passade in med de tidigare tagna.

Hur imiterar man då en tidigare fotograf?

Fråga fotografen

Absolut enklast är såklart att få några testbilder och gärna ett diagram över ljussättningen med så mycket information som det går, t ex avstånd mellan blixtarna och modellen m.m. Då har man en bra grund att starta från.

Se till att få en Photoshop-fil

Photoshop - se till att ha justeringar i olika grupper och lager Om den tidigare fotografen har arbetat på ett sätt som liknar mitt kan han eller hon skicka över en Photoshopfil i lager där varje justering (kurvor, skärpa, nivåer, masker etc) och inställning finns med. Då vet man vilka retusch-moment som bilden har gått igenom för att få den stil som den har. Har man sedan en ursprungsbild som liknar den kan man kopiera över alla dessa inställningar, men oftast måste man sen göra lite justeringar för att det ska bli bra.

Titta på porträtten

Titta noga för att se hur ljuset faller, med lite erfarenhet kan man se om det har använts en stor ljuskälla eller flera mindre som dominerar. Se till att ha ett antal olika testbilder med olika modeller för att kunna se hur det blir med eller utan långt hår, och olika anletsdrag visar olika ledtrådar. Det är stor skillnad på att försöka klura ut hur en bild ska tas på en långhårig tjej om man bara har en testbild med en äldre man som är tunnhårig.

Kolla upp EXIF-data

Ibland går det att i efterhand se vilken utrustning som använts (kamera, slutartid, bländare och objektiv), och i viss mån även brännvidd som just den bilden har använt (om det är zoom-objektiv, annars är det bara att gå på objektivet). Det blir så mycket lättare att efterlikna något om man använder samma brännvidd, det blir annars rätt stor skillnad på hur man upplever porträtt tagna med ett 200 mm eller ett 50 mm som inte riktigt går att justera i Photoshop. Tyvärr försvinner denna information rätt ofta när man sparar bilder för webben.

Jämförelse på hur reflektioner i ögon ser ut med olika ljusmodifierare

Jämförelse mellan reflektioner i ögonen när man har använt 2 paraplyer, eller en Softbox Octa eller en Profoto Magnum-reflektor.

Titta på reflektionerna i ögonen

Ögonen är nog det i ett porträtt som oftast avslöjar enklast vilka typer av ljuskällor som har använts. Inte alltid såklart, men ofta kan man se reflektionen av en blixt med paraply (man brukar kunna se att det är ett paraply med spröt och sånt) eller om det är en rektangulär softbox (jämnare ljus fast i en rektangulär form). Men visst, det kan vara ett softboxparaply som liknar en softbox i form av en octagon.

Titta på ljus och skuggor

Kanske något för ett mer ingående inlägg senare, men rent generellt kan man få rätt mycket information bara genom att se hur ljuset faller på en persons ansikte. Är det en mjuk eller hård skugga under haka och näsa? Är ljuset jämt över ansiktet eller skapas det övergångar mellan ljust och mörkt på vissa ställen?

Den här tekniken är, i min mening, enklare att använda om modellen har en tydlig benstruktur som blir mer tydlig av ljuset. Är det en mjukare ansiktsform blir det oftast inte lika tydligt.

Så gjorde jag…

Tillbaka till uppdraget, efter att ha kollat på bilderna från den andra fotografen klurade jag ut att de hade använt ett objektiv på brännvidden 200 mm genom att kolla på bildernas EXIF-data. Och i ögonen syntes att det var två paraplyer (se övre bild till vänster) där den ena gav ett starkare sken men av reflektionen att döma var de på ungefär lika långt avstånd från modellerna.

Tyvärr hade jag inte två likadana paraplyer utan fick nöja mig med att ha det jag hade som huvudljus (till vänster om kameran) och istället en rektangulär softbox som upplättningsljus på skuggsidan. Så mycket mer komplicerat än så blev det inte.

portrattfoto_studio_retusch-fore-efter

Det mesta gjordes i Photoshop efter plåtningen, jag förstärkte ljuset och gav bilderna en lite hårdare karaktär med hjälp av en kombination av tonade masker, kurvor och ett svartvitt lager med lite olika opacitet. Plus lite justeringar av färgmättnad för att ge bilderna samma färgkänsla som de andra.

portrattfotografering_retusch-fore-efter

Till sist lade jag till en reflektion av ett andra paraply i ögonen (kopierad från originalbilderna), även om det knappt syns så tror jag det gör att det är mindre som känns avvikande.

Kanske inte världens mest spännande bilder, men vägen dit var full av små problem och klurigheter som gjorde uppdraget givande och utmanande. Och det skadar aldrig att öva på att efterlikna någon annan fotografs teknik.

Man lär sig alltid något och kan få nya idéer.

Produktfotografering för kakelföretaget Bricmate

23 juli, 2009 · 0 comments

I min verksamhet som fotograf får jag, lyxigt nog, rätt ofta förfrågningar via webben om uppdrag, allt från passfoto och ärrfotograferingar till sånt som kanske är mer min grej, dvs produktfotografering och porträttfotografering.

Alla förfrågningar leder såklart inte till nya jobb och nya kunder, men när kakelföretaget Bricmate ringde och behövde nya bilder på delar av deras nya sortiment gick det väldigt fort från telefonsamtal till leverans. Och sånt är ju alltid kul.

Bricmate är annars ett typiskt företag som jag gillar att arbeta med, de är relativt små som organisation vilket betyder att det går fort från offert till klart jobb och väldigt lite, eller snarare ingen, tid som går åt till internpolitiskt vattentrampande. Effektivt och personligt.

Sen skadar det inte att de redan visar att de har bra koll på form och marknadsföring genom att ha en snygg logotyp helt i min smak (som jag känner att jag hade kunnat göra om jag fått chansen) och en väldigt smidig, kundanpassad webb tillsammans med bra presentationsmaterial. Så förutsättningarna är goda.

Fotografera produkter som kakel kan låta enkelt men det finns lite saker som gör att det inte blir så enkelt. För att som kund kunna bedöma hur kaklet ser ut vill man både ha en jämn ljussättning som är rätt neutral men samtidigt få fram hur materialet reagerar med ljus och hur strukturen ser ut/känns (matt kakelplatta med sandkänsla eller högblank mosaik som reflekterar allt). En kakelplatta kan kännas tvådimensionell, men den är ju trots allt inte det. Det optimala skulle såklart vara att använda fler bilder än en per produkt för att kunna fokusera på olika egenskaper i materialet. Men eftersom produktbilden ska kompletteras med miljöbilder blir det mindre viktigt. Och när väl produkterna sitter uppe på väggen hos kunderna kommer de ändå att se ut på ett annat sätt beroende på vilket ljus de har hemma. Såklart.

Eftersom kakelproverna varierade rätt mycket i storlek (allt från några centimeters bredd till över en halvmeter) var det enklast att lägga dem på golvet i min fotostudio och placera ett stativ ovanför med kameran på. Med ett stort och jämt ljus från studioblixtar och upplättning från reflexskärmar blev det ungefär samma känsla i ljuset oavsett produkternas storlek.

Efter fotograferingen fick jag lägga ner rätt mycket tid på att jämna ut ljuset på produkterna i Photoshop ytterligare och se till att ljus och färger i de olika bilderna överensstämde med varandra. Efter det blev det lite mer arbete med att få fram strukturen och känslan i de olika materialen.

Nu är det i alla fall levererat och alla är nöjda, men jag hade nog trott det skulle vara betydligt enklare än vad det blev. Men så är det med det mesta, tills man lär sig.

Så nu kan jag skriva kakelfotograf på visitkortet…

Porträttfotografering för Första AP-fonden

22 juli, 2009 · 5 comments

Nyligen blev jag kontaktad av chefsstrategen på Första AP-fonden som behövde några porträttbilder snabbt. Eftersom det är sommar ringer det inte lika mycket och listan på saker som måste göras är inte lika lång, så det var rätt lätt att planera in en plåtning med kort varsel.

Studioporträtten var egentligen inget särskilt att skriva om, jag satsade på ett rätt stort och mjukt ljus (en Profoto Compact i en Softbox Octa 150 cm) då bilderna skulle vara ganska neutrala utan att behöva bli tråkiga.

Jag har nyligen kompletterat min studioutrustning med ett demoex av en Profoto Softbox 60 x 90 cm som jag köpte från ScandinavianPhoto för bra mycket mindre än vad de kostar nya, och den var som ny. Den fick i alla fall agera fyllnadsljus på skuggsidan (istället för reflexskärm som jag annars brukar använda), och för att få ner effekten på blixten lite hängde jag ett ND-filter framför som drar ner ljuset med ungefär tre bländarsteg. Ett sådant gråfilter kan köpas på rulle från t ex Procenter eller välsorterade kamerabutiker. Ganska praktiskt att ha om man vill kunna styra ljuset lite mer än studioblixtarna tillåter.

Bakifrån lyser en studioblixt med raster för att ge lite kantljus åt håret och sidan på ansiktet, mest för att ge karaktär och för att inte allt ska flyta in i bakgrunden.

Klicka på ljussättningsdiagrammet för fler liknande inlägg

Alla bilder fotograferades mot vit bakgrund som fick en ljusgrå ton av att få rätt lite ljus på sig från blixtarna. Vill man få mörkare bakgrund kan man alltid använda grått bakgrundspapper eller bara skärma av ljuset mer. Fast vit bakgrund är ju väldigt tacksamt att arbeta med, eftersom den går att göra så ljus eller mörk man vill, beroende på hur man ljussätter.

Efter fotograferingen var klar gjorde jag ett urval och levererade några färdigretuschade bilder till kunden samma dag. För det mesta går det inte att arbeta riktigt så snabbt, men när det är semestertider blir det lättare med planeringen.

För mer ur min portfolio av porträtt – klicka här.

Har du några frågor eller kommentarer på något du läst här är du mer än välkommen att skriva en kommentar nedan. Alltid kul med respons.

Studiofotografering med barn

6 juli, 2009 · 5 comments

Nu när sommaren gör att tempot är lite lugnare i fotostudion passade jag på att få in en fotografering med min son och hans mamma plus några andra kompisar som har fått barn senaste året. Av någon anledning tycker han att att det är rätt kul att bli fotograferad, så det är ju ett plus.

Testa nya ljussättningar när tid finns

Har man tillgång till bra och snygga fotomodeller är det väl lika bra att man utnyttjar det och provar lite setups som man kanske inte hade gjort i skarpt läge med en kund utan att testa innan. Sen är jag hjärtligt trött på testbilder av mig själv, det blir liksom inte samma sak som att ställa andra framför kameran. Av någon märklig anledning är det lättare att se ljuset och hur det fungerar med ett ansikte som inte är ens eget, eller så är det kanske inte så konstigt?

I alla fall. Bilden ovan på Viggo och Lisa tog jag i min lilla fotostudio som börjar kännas rätt trång, men halvkroppsporträtt fungerar den fortfarande bra för, ska man köra helkropp blir det genast mer arbete med att få bakgrunden jämn eftersom det är rätt kort avstånd mellan där modellerna står och bakgrund så det inte finns möjlighet att låta skärpedjupet sudda ut bakgrunden och ha separata blixtar som belyser den jämnt.

Min vana trogen gjorde att det fick bli ett stort huvudljus i form av en Profoto Compact-blixt i en 150 cm softbox Octa som kan placerar väldigt nära de som ska fotograferas och ger ett mjukt och ganska lättarbetat ljus.

Vit bakgrund blir blå med färgfilter

Jag brukar inte experimentera så mycket med färgfilter, men för ett tag sedan köpte jag ett filterpack från Madeco innan de gick i konkurs och har inte öppnat det förrän nu. Efter lite testande körde jag på ett blått filter som jag bara lade ovanpå en 60 x 90 cm softbox som var placerade på ett ministativ väldigt nära golvet och riktat mot den vita pappersbakgrunden (på rulle). För att det inte skulle spilla ut något vitt ljus maskerade jag runt färgfiltret med svart papper.

Toningen blev inte perfekt så det fick bli lite arbete i Photoshop efteråt för att jämna ut övergången mellan ljust och mörkt blått. Vill man ha en mer lättstyrd effekt (och mer definierat avgränsad) går det såklart att använda en snoot eller en reflektor med raster (som vid denna produktfotografering).

Kantljuset som också blev hårljus kommer från en blixt på stativ med en Softlight Reflector (Beauty Dish) som hade ett raster monterat för att avgränsa ljuset till en mindre yta.

Lätta upp skuggorna

För att inte få för mycket skuggor på deras ansikten ställde jag en vit reflexskärm ganska nära som reflekterade ljus från huvudljuset så det blev lite upplättat. Det går såklart att använda något som är neutralt vitt, t ex en vit pappskiva, det behöver inte vara en reflexskärm på ram även om det är ganska enkelt att hantera.

Färginställningar och sånt gjordes i Lightroom och sen som sagt lite arbete med att jämna ut och förstärka effekten av bakgrundsljuset i Photoshop, men i övrigt ganska orörd.

Sen går det att fuska lite som om man hade använt bluescreen eller greenscreen när man belyser bakgrunden med en färg som inte finns med på modellerna. Så vill man ändra bakgrundsfärgen till någon annan färg eller nyans räcker det med att dra lite i reglagen i Lightroom för att se effekten direkt. Men helt perfekt blir det såklart inte, det räcker dock för mindre bilder om man bara håller koll på att markeringen begränsas till bakgrundsfärgen.

Klicka här om du vill se fler diagram över ljussättning i fotostudio som jag samlat på mig. Det börjar bli ett par stycken nu.

Samma saker finns på mitt Flickr-konto.

← Previous Entries

Next Entries →